五位视障音乐家将於4月18日至20日踏上高雄卫武营，演出《保温箱的艺术家》视障原创音乐剧，他们不仅要带来一场殿堂级的演出，更要重新定义视觉、听觉与空间感知！台北市视障者家长协会总干事王晴纹认为，艺术不一定只能依赖於视觉的表现形式。当视觉缺席，其他的感官并没有退场，反而以更加鲜明的姿态站上舞台。

音乐与戏剧，原本各自有著固守的疆界，但EyeMusic的诞生，让这些界限开始模糊，透过他们的音符与动作，空间与时间交织出不同寻常的艺术面貌。每位音乐家背後还都有充满挑战、逆境崛起的故事。例如看不到，EyeMusic团长刘子瑜需要辅具来协助创作，为了工作顺利，必须调整内向、凡事要求精确的性格，接住夥伴的情绪与生活话题。

小号手陈威辰独自在外租屋，要设法克服房东对全盲视障者的不理解而提供租赁，要说服不使用瓦斯、保证安全，及能够打扫卫生等疑虑，而在音乐编曲上，则有必须涉猎更广泛知识的难题等著他。

手风琴手陆羿丞除了视障还有脑性麻痹，练琴与在舞台上合作演出都需要肢体的协调，而他找到了改善方式∶不间歇的勤练，让好几天才能拉完一首曲变成几小时，再精进到五分钟。

双主唱之一的江尉绮得克服肢体情绪的传达，如她在剧中与另一主唱有激烈的对戏，并会PK斗乐，从流行曲唱到爵士、歌剧，但「冲突感」不能只有声音，肢体情绪一样重要，为此导演给予严厉要求，让她不断在排练时改进。

主唱王　甯虽然视线严重模糊，在音乐创作与表演上，基於她的完美主义特质，更给自己订了高强度的任务，如新曲演唱、个人独舞。

尽管视觉障碍带来的困难与大众的不理解，让他们很受挫，但这些困境也促使他们探索音乐与戏剧的更高可能，坚持用音乐带来无与伦比的情感深度，更让每一场演出充满心灵震撼。

视障音乐家各自经历孤独与挑战，却用集体创作超越了个人界限。每场排练、每个音符的碰撞，都是彼此支持、协作的成果，突破了内在视野，让观众重新审视生命、艺术与人类潜能的极限。

PAVI期许观众进入不靠视觉依赖的艺术世界，感受EyeMusic打破藩篱、创造真正艺术的用心。7月18至20日，则会前往台中歌剧院进行第二次巡回演出，也请民众支持优质音乐剧。